Reconnu pour ses orchestrations éclatantes, les structures dramatiques de ses oeuvres et son jeu innovateur à la guitare, Tim Brady est un compositeur et guitariste canadien qui crée de la musique dans les genres les plus divers, allant de la musique de chambre et la musique orchestrale au jazz et à l'improvisation, en passant par des oeuvres électroacoustiques, l'opéra de chambre et des oeuvres pour la danse contemporaine. Il a été commandité et joué par de nombreux ensembles et orchestres en Amérique du Nord, en Australie et en Europe, incluant l'Orchestre symphonique de Montréal, le Vancouver Symphony Orchestra, le Winnipeg Symphony Orchestra, la Société de musique contemporaine du Québec, The South Bank Centre, New Music Concerts, INA-GRM (Radio-France), le English Guitar Quartet, le Nouvel Ensemble Moderne, le Pittsburgh New Music Ensemble, l'Esprit Orchestra (CBC), le Relâche Ensemble de Philadelphie, le groupe australien Topology ainsi que les groupes newyorkais Newspeak et le Trinity Wall Street Choir.

Depuis 1988, Tim Brady a produit 30 CDs en tant que compositeur et interprète sur étiquette Justin Time Records, Ambiances magnétiques, ATMA Classique, Centrediscs, Redshift, et Starkland Records. Ses plus récents disques solos sont: Imagine Many Guitars (Redshift - 2024), Symphony in 18 Parts for solo electric guitar (Starkland - 2023 - "Choix recommendé - New York Times") et la compilation triple CD Actions Speak Louder (Redshift 2021). Son disque Atacama: Symphonie #3 (ATMA Classique) a reçu un Prix Opus et une nomination pour des Prix JUNOS en 2014.

En mai 2025 le quatuor à cordes Warhol Dervish sortira un CD de ces quatuors à cordes nos. 3, 4 et 5 sur étiquette Leaf Music. Le titre de l'enregistrement est "On the Possibility of a New work for String Quartet". La création américaine de sa pièce "This one is broken in pieces: Symphony #11", pour choeur de femmes et 8 guitares électriques a eu lieu en mars 2025, intérprété par le célèbre ensemble Lorelie, à Baltimore.

Ces plus récentes productions d'envergure sont ces opéras de chambre  Backstage at Carnegie Hall: an opera about racism and the electric guitar, au Théâtre Centaur à Montréal (sept. 2022), et l'opéra bilingue INFORMATION: Montréal, Oct. 1970, à l'Espace Orange à Montréal (avril 2024). Il a eu aussi la création de son Concerto pour Violon #2, par l'Orchestre symphonique de Montréal, avec Andrew Wan comme soliste, le 8 et 9 février 2023.

Son oeuvre monumental immersif de 45 minutes "La Grande Accélération: Symphoie #12", pour 100 guitares électriques, 6 percussions et 2 orchestres symphoniques, a eu lien le 1 mars, 2025, au guichet fermé au Festival MNM, dans l'Oratorie de Saint Joseph. En 2018 la pièce "While 100 Guitars Gently Weep: Concerto for George", pour 100 guitares, était commandée et produite par le festival Luminato à Toronto. Brady fût le soliste pour ce concerto crée devant plus que 1 400 personne. En février 2019 sa "Symphonie #9" - pour 150 guitares électriques - a reçu sa création au Festival MNM à Montréal devant un public ravi de 3 200 personnes.

En novembre 2022 il fût l'invité spécial au Festival Internacional de la Guitarra Eléctrica Contemporanea à Val Paraiso en Chile, où il a dirigé ces oeuvres "SLOW, SIMPLE" et "Signs and Symbols", ainsi que la pièce "Electric Counterpoint" de Steve Reich, avec un orchestre de 20 guitares électriques.

Son collectif de guitares électriques "Instruments of Happiness" présentait des projets pour 100, 20 et 4 guitares au gichets fermés à travers le Canada en 2015, 2017 et 2018, et le premier CD de IoH est sortie en mars 2016, et suscite des excellentes critiques. Le quatuor de guitares a affectué deux tournées canadiennes (2017, 2018) et une tournée aux États-Unis (2019), où ils ont présenté une grande diversité de nouvelles créations canadiennes et américaines pour le quatuor. Ils ont lancé leur deuxième CD - The Happiness Handbook - en avril 2019.

Autres succès de tournée inclus la création de l'opéra de chambre Ghost Tango à Halifax et Kitchener (sept. 2015), et la création New Yorkaise de la pièce Atacama: Symphonie #3, par Newspeak et le Trinity Wall Street Choir à la salle de concert National Sawdust, sous la direction du chef Julian Wachner.  Aussi, sa pièce "Journal: String Quartet #2" fût joué à grand succès à travers l'Amérique du nord par le Nouveau quatuor à cordes Orford, groupe qui l'a commandé en 2013. L'oeuvre est sortie sur CD au début de 2018.

D'autres créations orchestrales sont le Concerto pour alto (Orchestre symphonique de Laval), Requiem 21.5: Concerto pour Violon, commandée par Symphony Nova Scotia, et Amplify, Multiply, Remix and Redefine: In memory of Les Paul (pour 21 guitares électriques et orchestre), commandée par le Winnipeg Symphony Orchestra New Music Festival. Son plus important succès international fut la production d’extraits de « 24 Frames - Trance » au Bang on a Can Marathon à New York en juin 2010, et une tournée solo de 6 villes américaines en septembre 2012.

Entre 1991 et 2012 Brady effectuais régulièrement des tournées en Amérique du Nord, Europe, Asie et Australie en tant que guitariste solo. Il y joue ses propres oeuvres ainsi que celles commandées à d'autres compositeurs dans le but d'élaborer une nouvelle voix pour la guitare électrique. Tim Brady se produit souvent en tant que soliste à des événements internationaux majeurs tels The South Bank Centre et ICA (Londres), le Huddersfield Contemporary Music Festival (R.-U.), le Darwin International Guitar Festival (Australie), Die Ijsbreker (Amsterdam), Radio France (Paris), Bang On A Can Festival (New York), Radio-France (Paris), le Barcelona Contemporary Music Festival et BKA (Berlin). Ses oeuvres ont été enregistrées à de nombreuses reprises par Radio-Canada, CBC, la British Broadcasting Corporation, la Netherlands Public Radio, Radio-France, la Radio Nationale Espagnole et la National Public Radio aux États-Unis. En 1999, il a présenté une tournée mondiale de son oeuvre Strange Attractors, avec 23 concerts en 10 pays.

Son ensemble Bradyworks a effectué six tournées au Canada (1991, 1994, 2000, 2004, 2006, 2009), s'est produit aux États-Unis et enregistrait régulièrement pour Radio-Canada et CBC. L'ensemble a lancé son premier CD, Inventions, en 1991, suivi d'un deuxième CD, Revolutionary Songs, en 1996, simultanément à sa participation au Festival international de musique actuelle de Victoriaville. En automne 2003, l'ensemble a lancé son troisième disque, Unison Rituals, et a effectué sa première tournée européenne, incluant un concert pour l'émission Hear and Now de la BBC Radio 3, en plus de concerts à Aberdeen, Dublin et Cork. L'ensemble a participé à la création de deux opéras de chambre de Brady : Three Cities in the Life of Dr. Norman Bethune (Montréal, 2003 / Toronto, 2005) et The Salome Dancer (Kitchener, 2005). En mai 2008, l'ensemble a fait une tournée de cinq prestations au Québec avec la production multimédia My 20th Century, incluant une performance au Festival international de musique actuelle de Victoriaville. My 20th Century a continué à gagner un nouveau public en 2009 grâce à une tournée de 10 villes canadiennes. Une tournée en collaboration avec le baryton américain Tom Buckner, en mars et avril 2014, se voyait en concert aux États-Unis et Australie, incluant une capation pour l'émission New Music Up Late, de l'Australian Broadcasting Corporation.

En janvier 2004, Brady gagnait le prix OPUS « Compositeur de l'année » du Conseil québécois de la musique, pour la qualité de son travail comme créateur. En novembre 2006, il méritait le prix Jan. V. Matejcek de la SOCAN pour le plus de droits d'auteur pour la musique de concert en 2005 (catégorie francophone). Entre 2008 et 2013, il était « compositeur-en-résidence » avec l'Orchestre symphonique de Laval où il travaille étroitement avec le directeur musical Alain Trudel pour créer une présence pour la musique de création au sein de l'orchestre et la ville de Laval.

Outre son travail comme compositeur et guitariste, entre 1994 et 2004, Brady fut directeur artistique fondateur de la compagnie Innovations en concert. Elle est un des plus importants diffuseurs de musique nouvelle à Montréal. Brady a produit plus de 100 concerts de musique contemporaine d’artistes locaux, nationaux et internationaux pendant ses dix ans à la direction de la compagnie. Il a écrit dans la revue Musicworks Magazine. Il a été membre du conseil d'administration de Codes d'accès, la Ligue canadienne de compositeurs et le Music Gallery. Il a préside le Réseau canadien pour les musiques nouvelles entre 2005 et 2014, réseau dont il a fondé. Il est actuellement sur le conseil d'administration du groupe Le Vivier et le Centre de musique canadienne au Québec.

Photo: Laurence Labat